چرا طراحی لوگو مهم است ؟

  تاریخچه ی طراحی لوگو

به جرائت میتوان گفت گه تاریخچه ی  طراحی لوگو به سالها قبل از میلاد مسیح بر میگردد ۲۳۰۰ سال قبل از میلاد مهر استوانه ای ابداع شد و حدود ۶۰۰ سال قبل از میلاد نیز سکه! هر کدام طرح های خاصی درون خود داشتن که بسته به فرهنگ هر کشور و قلمرو ساخته میشد تایپو گرافی انقلاب عظیمی در عرصه تبلیغات ایجاد کرد مانند انقلاب عظیم صنعتی که جایگزین انقلاب کشاورزی شد این موضوع به قرن ۱۸ و ۱۹ بر میگردد که کتاب هایی که تازه چاپ و نشر میشدنند یا ویراست کتاب ها با فونت ها تزیینی جدیدی جایگزین شده بود ایجاد طرح های زیبا کادر های و… درون طرح ها ناشی از پیشرفت علم گرافیک بود شرکت های بازرگانی همواره با تلاش فراوان با سبک های هنری نوین در حال توسعه کسب کار خود بودنند در کشور های توسعه یافته نظیر آمریکا و فرانسه صد های چاپان خانه و با هزاران کارگر تاسیس شد و روز به روز این علم پیشرفت کرد با گذشت زمان و افزایش سواد و علم مردم دید مردم نیز به این قضیه باز شد و به این معقوله سوق پیدا کردنند در اوخر قرن ۱۹ ام میلادی و سال ۱۹۵۰ مدرنیسم به اروپا راه پیدا کرد و پیروی از اصول ایالات متحده برای ایجاد موجی از پیشرفت در زمینه تجارت و کسب کار بنا نهاده شد یکی از شعار های معروف طراحی اروپایی  که سبک های زیادی را خلق کرده بود کمتر بهتر است بود به این معنی که هرچه لوگو ساده تر باشد و مفهوم آن راحت تر درک شود بهتر است همچنین  لوگو مدرنیسم استفاده بسیاری در تبلیغات تلویزیونی میشدنن و اختراعات دیجیتالی و توسعه صنعت چاپ نیز تا به امروز به این علم کمک بسیاری کرده است نکته بسیاری مفیدی که از این قسمت مطلب میتوان یافت این است که زیبای سادگیست  و هر چه بتوان لوگو را ساده تر و قابل فهم تر طراحی کرد به حرفه ای بودن ما کمک میکند در ادامه در مورد طراحی لوگو بیشتر بحث خواهیم کرد و به طور کامل توضیح میدم که چطور میشود که یک لوگوی حرفه ای طراحی میشود و به عنوان برند شناخته میشود

 تفاوت آرم و لوگو

خیلی از کاربران و افراد جامعه تفکرشان بر این است که آرم و لوگو مانند یکدیگر هستنند و فقط تفاوت کلمه ای دارند اما اینگونه نیست تفاوت این دو بسیار است و جای بحثی زیادی دارد معمولا آرم ها همانطور که از اسمشان پیداست فقط یک نماد شکلی میباشند در طراحی آرم به هیچ وجه نباید از نوشته استفاده شود اما در طراحی لوگو محدودیتی وجود نخواهد داشت و میتوان بسیار در این زمینه مانور داد آرم ها میتوانند بیانگر کار شرکت باشند و میتوانند نباشند ! میتوانیم مثالی در مورد آرم بزنیم که کاملا متوجه نفاوت آن با لوگو شوید! معمولا شرکت های ماشین سازی دارای آرم هستن آرم هایی که به هیچ وجه شما بادیدن آن ها متوجه نخواهید شد که این شرکت دارای چه محصولاتی است مثلا آرم شرکت فراری که یک اسب است اما در طراحی لوگو یکی از نکات مهمی که باید رعایت شود این است که لوگو متناسب با کاربری شرکت باشد اما در این زمینه هم محدودیتی نیست و من میتوانم چندیدن لوگو معروف را به شما معرفی کنم که هیچ ربطی به شرکت خود ندارند! اما بهتر است داشته باشند تا فهم لوگو آسان تر باشد .

 سبک ها در طراحی لوگو

همانطور که در پست هایی که در وبلاگ قرار داده شد به طور کامل با سبک های لوگو آشنا شدیم اما یک توضیح جامع هم در اینجا میدهم لوگو ها در سبک های مختلفی طراحی میشوند که تمام این سبک های زیر مجموعه ۳ سبک است یعنی ممکن نیست هیچ طرح لوگویی از این ۳ سبک خارج باشند

طراحی لوگو در سبک نوشتاری

سبک نوشتاری یک سبک کلاسیک است که امروزه با گذشت زمان نیز پیشرفت بسیاری کرده است خیلی از این لوگو ها در این سبک هستنند سبک نوشتاری سبکی است که در آن طراحی لوگو فقط به صورت نوشته طراحی میشود و هیچ شکلی در آن وجود ندارد تایپوگرافی را نیز میتوان یک زیر مجموعه از لوگوی نوشتاری دانست از لوگو های نوشتاری معروف میتوان به لوگوی شرکت گوگل اشاره کرد که به وسیله یک طراح برزیلی به نام روث کدار طراحی شده است لوگوی گوگل بارها در مناسبت های مختلف تغییر میکند اما لوگوی اصلی آن همان لوگویی است که در ۴ رنگ طراحی شده است و هر رنگ دلیل خاصی دارد که هر شرکت یک جور آن را توصیف میکند امروزه برای طراحی یک لوگوی حرفه ای باید یک رنگ بندی خاص در نظر گرفته شود که در ادامه درباره این موضوع نیز صحبت خواهیم کرد

طراحی لوگو در سبک تصویری یا اشکال

این سبک نیز بسیار در طراحی لوگو استفاده میشود یعنی هرسه سبک زیاد استفاده میشوند نمیتوان گفت کدام سبک در بین جوامع محبوب تر است سبک تصویری در طراحی لوگو سبکی است که فقط از اشکال در طراحی لوگو استفاده میشود و هیچ نوشته درون آن وجود نخواهد داشت از لوگوهای معروف تصویری میتوان به لوگوی شرکت اپل که یک سیب گاز زده است و همینطور لوگوی شبکه ی اجتماعی توییتر که یک پرنده است اشاره کرد اگر دقت کنید لوگو ها میتوانند هیچ ربطی به شرکت نداشته باشند همانطور که لوگوی اپل هیچ ربطی به شرکت ندارد پس در این موضوع هیچ محدودیتی وجود ندارد که لوگو حتما باید با شرکت مرتبط باشد

طراحی لوگو در سبک تلفیقی

لوگو های تلفیقی ترکیبی از این ۲ لوگو هستنند یعنی شکل و نوشته با هم ترکیب میشود و یک لوگوی زیبا را تشکیل میدهد لوگو های تلفیقی تنوع بسیاری دارند اما نکته ای که در طراحی این لوگو وجود دارد این است که باید جوری با هم شکل  نوشته را ترکیب کرد که انگار جزویی از هم هستنند از لوگو های تلفیقی میتوان به لوگو پپسی یا پلی استیشن اشاره کرد لوگو های تلفیقی معمولا امور مربوط به شرکت هم در خود دارند و نشان میدهند  و همین میتواند در قابل فهم تر کردن یک لوگو حرفه ای کمک شایانی کند

تصور غلط افراد در مورد لوگو های نوشتاری 

بسیاری از افراد تصورشان بر این است که لوگوهای نوشتاری فقط از یک فونت ساده درست میشوند این تصور کاملا غلط است شاید در گذشته این طور بود اما در زمان حال اینگونه نیست امروزه بسیاری از لوگو ها ی نوشتاری با ترکیب اشکال به وجود می آیند که طراحی آن ها نیز بسیار پیچیده تر از یک لوگو اشکال است چون متعارف کردن اشکال کنار هم و تبدیل آن ها به نوشته کار ساده ای نیست مخصوصا اگر بخواهید طرح خاصی به نوشته دهید یکی دیگر از روش های طراحی لوگو نوشتاری هم این است که فونت را ویرایش کنید این روش برای افراد مبتدی خوب است چون در طراحی محدودیت های بسیاری ایجاد میشود میتوان گفت لوگوهای نوشتاری اگر قرار باشد با اشکال طراحی شوند جزو طراحی های مشکل تلقی میشوند ایجاد منهنی های متانسب زاویه های مناسب و در کل ایجاد یک لوگوی نوشتاری متعارف مشکل است

لوگوهای سه بعدی؟! خوب یا بد!

لوگو های سه بعدی چند سالی هست که طراحی میشوند و دارای انواع مختلفی میباشند لوگو های سه بعدی ابتدا به صورت ۲ بعد طراحی شده و سپس بعد سوم را به آن اضافه میکنند اما به نظر من لوگو اگر ۲ بعد باشد بهتر است و میتوان لوگو را هم ۲ بعدی طراحی کرد و هم ۳ بعدی اما اصل لوگو باید ۲ بعد داشته باشد این سبک را میتوان به وسیله ی ابزار ۳ بعدی فتوشاپ و یا نرم افزار ایلیستراتور انجام داد و بعضی از طراحان با تجربه و حرفه ای خودشان با تکنیک های بعد به لوگو ها بعد میدهند همچنین میتوان با ایجاد سایه نیز بعدی کوچک به لوگو داد سایه ها باید به تناسب زاویه لوگو طراحی شوند که معمولا از یک دایره با گرادیانت مشکی و بی رنگ تشکیل میشود لوگو های ۳ بعدی میتوانند در زوایای مختلف طراحی گردنند یعنی در ۳ محور بچرخنند محور های x y z و هر کدام از این چرخش ها حالت خاصی به لوگوی ما میدهد رنگ بعد سوم معمولا تیره از رنگ های ۲ بعدی دیگر است مثلا اگر رنگ ها بعد اول و دوم آبی روشن باشد بعد سوم باید آبی تیره باشد چون باید حالتی داشته باشد که انگار پشت قرار گرفته اگر هم رنگ دو بعد دیگر باشد اصلا ۳ بعدی بودن آن قابل تشخیص نخواهد بود سبک دیگری نیز برای ایجاد بعد سوم در طراحی لوگو وجود دارد که با ایجاد گرادیانت تیره و روشن حالت ۳بعدی به لوگو میدهند مانند لوگوی شرکت autodesk   

طراحی سایت را با مداد و کاغذ شروع کنید

همیشه وقتی تصمیم داریم طراحی یک سایت جدید را انجام دهیم، یک سری سوالات اساسی هست که همیشه ذهن را مشغول می کند: به چه المانهایی نیاز دارم، تو این وب سایت قرار است چه چیزی را معرفی کنم، چه المانهایی باید در صفحه اول و جلوی چشم بازدید کننده باشه و کدام المانها درجه اهمیت کمتری دارن و می تونن در صفحات داخلی قرار بگیرن، ساختار یا لی آوت سایت به چه شکلی باید باشه، چه رنگهایی باید به کار ببرم و سوالهایی از این قبیل.

اما جواب دادن به همه این سوالها معمولا کار سخت و طاقت فرسایی هست، شما نمی تونید به یکباره برنامه فتوشاپ رو باز کنید و یک فایل جدید بسازید و شروع کنید به آزمون و خطا کردن طرحهای مختلف، البته این کار شدنی هست اما خیلی زمان بر و خسته کننده خواهد بود. برای همین معمولا طراحها قبل از شروع کردن به کار روی طرح دیجیتالی دست به کاغذ و قلم میشن، همه ما از بچگی با کشیدن خطوط روی کاغذ آشنایی داریم، اما خب یکسری از افراد از اینکه بخوان طرحشون رو روی کاغذ پیاده کنن ترس دارن !

اصلا لازم نیست شما یک طراح دستی حرفه ای باشین تا بتونین یه طرح دستی خوب از ساختار یک وب سایت تهیه کنید، همین که بتونید ساختار کلی سایت رو روی کاغذ پیاده کنید کافی هست، اصلا لازم نیست بتونید خطوط خیلی صاف بکشید، یا طرحهای شما از سایه و رنگهای متنوع برخوردار باشه، چون این طرحی نیست که بخواین به مشتری نشون بدین، این طرح برای اینه که فکر شما بازتر بشه، بتونین دید کلی نسبت به المانها و ساختار وب سایت بدست بیارین. خیلی راحت میتونید در زمان خیلی کم چندین طرح مختلف برای یک وب سایت آماده کنید و با هم مقایسه کنید.

اما در بعضی موارد می تونین این طرحها رو قبل از شروع به کار روی طرح اصلی با مشتری خود (البته معمولا نشان دادن این طرحها به هر مشتری توصیه نمیشه !) در میان بگذارید و نظراتش رو جویا بشین.

بعد از مدتی که به این روش کار کردین خواهید فهمید که چقدر روی کارتان تاثیر خواهد گذاشت و سرعت کار شما را بالاتر خواهد برد. معمولا برای اولین بار این کار سخت خواهد بود ولی مطمئن باشید ضرر نخواهید کرد !

سادگی و کارآیی برای رسیدن به محتوای اصلی

فرض کنید وارد یک سایت می شوید و با یک اینتروی فلش مواجه می شوید. خوشبختانه سایت یک لینک Skip Intro دارد و وارد صفحه اصلی سایت می شوید. این صفحه با اسلاید تصاویر بزرگ و زیبایی طراحی شده و غیر از عنوان و منو اطلاعات دیگری به ما نمی دهد. روی لینک مقالات در منوی سایت که کلیک می کنیم، صفحه ای باز می شود که در آن عناوین دسته بندی مقالات دیده می شود. مثلا مقالات فرهنگی، مقالات ادبی، مقالات هنری و... . روی مقالات فرهنگی کلیک می کنیم و صفحه دیگری شامل فهرست عناوین مقالات برای ما نشان داده می شود. تازه هنوز یک کلیک دیگر تا دریافت متن کامل مقاله فاصله داریم! می بینید که چنین روالی به راحتی بازدید کننده شما را خسته و یا حتی پشیمان می کند. در صورتی که مثلا می توانستیم دسته بندی مقالات را در منو به شکل یک زیرمنو نشان دهیم و یا عناوین آخرین مقالات را در صفحه اصلی سایت بیاوریم. به جز موارد معدود، غالبا بهتر است محتوایمان را از پستوی سایت در بیاوریم و مثل یک منوی سرآشپز، در دسترس مخاطب و در صفحه اصلی سایت بگذاریم. این کار مزیت دیگری هم دارد: بازدیدکننده دائمی شما به راحتی با یک نگاه می تواند بفهمد کدام بخشها به روز شده و سریع می رود سر اصل مطلب.

مشکلات مربوط به فونت فارسی برای وب سایت ها

یک فونت از قسمت‌های مختلفی تشکیل شده است. که عبارت است از کاراکتر ها، حروف و سمبل‌هایی هستند که در یک فونت وجود دارند. از طرفی دیگر یک کاراکتر دارای حالات مختلفی است، برای مثال کاراکتر ب از حالات ب – بـ – ـبـ – ـب تشکیل شده است، این حالات مختلف یک کاراکتر را گلیف می‌گویند. ابزاری به نام موتور رندر متن با توجه به مشخصات هر کاراکتر نسبت به کاراکترهای بعد و قبل از آن یکی از حالات مختلف گلیف مورد نظر را شناسایی کرده و بر روی خروجی ترسیم می‌کند.

اما نکته مهمی که باید به آن توجه داشت این است که هر گلیف دارای کد متفاوتی است که به آن کد پوینت گفته می‌شود. در سالهای آغازین دنیای کامپیوتر، تمامی مراودات انجام شده با کامپیوتر با استفاده از زبان انگلیسی و یکسری سمبل‌ های خاص انجام میشد. این دسته از حروف در استانداردی با نام اسکی گنجانده شدند.

با فراگیرتر شدن کامپیوترها در نیمه دوم دهه ۹۰ میلادی، نیاز بود تا زبان‌های بیشتری به دنیای دیجیتال وارد شود. به همین دلیل تولیدکنندگان کامپیوتر اقدام به ایجاد استاندادرهای مختلف کردند که هر استاندارد حاوی کاراکترها و سمبل‌ هایم ورد نیاز یک یا چند زبان با ریشه مشترک بود. به این صفحات کد پیج گفته میشد. متاسفانه وجود کدهای برابر و یکسان در کدپیج‌های مختلف باعث سردرگمی کاربران شده بود. برای مثال شخصی با استفاده از کدپیج زبان آلمانی یک متن را می‌نوشت و دیگری بدون اینکه اطلاعی از کدپیج نگارنده داشته باشد، با استفاده از کدپیج روسی اقدام به مطالعه متن می‌کرد. نتیجه آنکه متنی که کاربر نهایی مطالعه می‌کرد حاوی یکسری کاراکتر و سمبل زبان روسی بود که هیچ ارتباطی با متن نوشته شده به زبان آلمانی نداشت. با ازدیاد این مشکلات کنسرسیومی به نام یونی‌کد اقدام به وضع استانداردی کرد که با نام خود این کنسرسیوم به نام Unicode شناخته می‌شود...

انتخاب رنگ مناسب برای طراحی وب سایت

به دنیای اعجاب انگیز رنگ ها خوش آمدید! اعجاب انگیز، برای اینکه هنوز هم پس از اینکه چندین هزار رنگبندی مختلف در عمر خود در محصولات و طرحها و سایتها دیده ایم، گاهی به ترکیبی از رنگهای محدود بر می خوریم که حسی نو و بکر با خود به همراه دارد! در واقع هر رنگ در کنار رنگی دیگر هویتی جدید می گیرد و رنگی نو به نظر ما می رسد. رنگ بندی یک وبسایت نیز بخش مهمی از طراحی  گرافیک  وب سایت است و نشان دهنده هویت آن.

اما برای انتخاب رنگهای بکر و ناب چه کنیم؟ بهتر است کتاب رنگ ایتن مدتی کنار بگذاریم و از ابزارهای به روزتری برای انتخاب رنگ کمک بگیریم:  ابزارها و سایتهای زیادی برای کمک در انتخاب ترکیب رنگی(Scheme) های بکر و خوب وجود دارد؛ از جمله Adobe Kuler که نرم افزاری است برای همین کار. روش دیگری که می توانم توصیه کنم جامعه مجازی ColorLovers.com یعنی عاشقان رنگهاست. این وبسایت یک شبکه اجتماعی با موضوع رنگ است و در آن می توانید رنگهای Solid و ترکیب رنگیهای مختلف و پترنهای رنگی متنوعی را که توسط اعضای این شبکه اجتماعی ساخته شده اند ببینید. می توانید محبوبترینها را ببینید یا کلمه خاصی را سرچ کنید تا ترکیبهای زیبا و نو بیشتری را بتوانید ببینید و برای طرح وب سایت خود استفاده کنید.

اما سایت جمع و جور http://ColorSchemeDesigner.com، همه جا و همیشه میتواند در دسترس باشد و امکانات خوبی هم برای ارائه ترکیب‌رنگی‌های خوب و رنگهای مکمل و متمم و... به طراحان دنیای دیجیتال می دهد. این سایت به نوعی در کنار رنگهای اصلی پیشنهادی، نسخه هایی از رنگ های تیر تر و روشنتر را نیز ارائه می کند تا برای رنگبندی طراحی سایت خود دست به دامان رنگهای بیشتری نشوید و رنگ بندی شما لطمه نخورد. همچنین این وبسایت گزینه ای دارد برای نمایش یک وبسایت نمونه در رنگبندی منتخب شما که شاید برای مبتدیان به حسابی به درد بخورد.و اما آخرین راه حل، دیدن وبسایتهای حرفه ای و آنالیز رنگهای آنها برای خودتان است. برای این کار می توانید به وبسایتهایی نظیر Template Monster یا Theme Forrest بروید و موضوع مورد نظر خود را سرچ کنید تا رنگ بندیهای رایج در آن موضوع را ببینید. مثلا وقتی برای فروشگاه اینترنتی سرچ می کنید، متوجه می شوید کمتر قالبی با رنگ بندی تیره و بک گراند سیاه طراحی شده است. یا اگر درباره مد و هنر سرچ کنید، ترکیب رنگ های تیره و باوقار بیشتری را می توانید پیدا کنید.بنابراین بهتر است انتخاب رنگ بندی مناسب را برای طراحی سایت خود جدی بگیرید و کمتر از رنگهای تکراری و زمینه آبی ویندوزی استفاده کنید!

آموزش 25 ترفند مفید و کاربردی در نرم افزار فتوشاپ

 کسانی که به گرافیک و نرم افزارهای آن علاقه دارند حتما نام فتوشاپ ، نرم افزار معروف Adobe را زیاد شنیده اند. شاید بسیاری این نرم افزار را بهترین برنامه برای اصلاح و تغییرات عکس های خود بدانند. پس دست به کار شوید و 25 ترفند بسیار مفید درباره این نرم افزار را در سایت سرزمین دانلود بیاموزید.
نکته 1 :
● چگونه یک قسمت از یک سند را که از چند لایه تشکیل شده کپی کنیم :
وقتی منطقه ای از یک سند را انتخاب کنید و برای انجام عمل کپی کلیدهای Ctrl+C را می فشارید آن منطقه تنها از لایه انتخابی کپی می شود . اما اگر شما بخواهید از تمام اجزای لایه ها در آن قسمت در یک لایه جدید کپی داشته باشید می توانید با افزودن کلید Shift به کلیدهای Ctrl+C این کار را انجام دهید .
نکته 2 :
● اسناد خود را در کنار هم مشاهده کنید :
در ابتدای تاریخ فوتوشاپ ( زمان زندگی دایناسورها ) وقتی تعدادی سند را باز می کنید فوتوشاپ آنها را به صورت جلوی هم نمایش می دهد . یعنی تصاویر یکی پس از دیگری در جلوی هم باز می شوند که این روش Cascading نام دارد . اما اگر بخواهید به طور مثال 4 تصویر باز شده خود را کنار هم قرار دهید کافیست از منوی Windows منوی Documents را باز کرده و گزینه Tile را انتخاب کنید .
نکته 3 :
● حالت ارائه طرح به مشتری در فوتوشاپ :
زمان آن فرا رسیده که طرح نهایی خود را به مشتری نشان دهید اما دوست ندارید مشتری بداند که شما با فوتوشاپ کار کرده اید . دلیل این امر این است که مشتری بلافاصله میگوید : (( با فوتوشاپ کار می کنید ؟ همسایه من هم این برنامه را دارد )) و معنای این حرف این است که پس همسایه من هم می تواند این طرح را بدون صرف هزینه برایم انجام دهد . برای اینکه بتوانید از حالت ارائه تصویر در فوتوشاپ بهره بگیرید می توانید کلید F را در صفحه کلید دو بار فشار داده و یک بار کلید Tab را بزنید .
مشاهده می کنید که دور طرح را زمینه ای سیاه پوشانده و منوها حذف شده اند.
نکته 4 :
● رفت و آمد بین اسناد :
اگر با بیش از یک سند کار می کنید می توانید با فشردن کلیدهای Ctrl+Tab بین اسناد رفت و آمد کنید .
نکته 5 :
● مشاهده لایه فعال و مخفی کردن بقیه لایه ها :
اگر سند چند لایه ای دارید می توانید تنها لایه ای را که روی آن کار می کنید مشاهده کنید . این کار را می توانید با فشار کلید Alt و کلیک روی آیکن چشم در پالت Layers لایه مورد نظر انجام دهید . برای مشاهده مجدد تمامی لایه ها این کار را دوباره تکرار کنید .
نکته 6 :
● ایجاد انتخابهای دایره شکل :
زمانی که یک دایره رسم می کنید فوتوشاپ دایره را به طور پیش فرض از نقطه ای که کلیک می کنید رسم می کند . شما می توانید با نگاه داشتن کلید Alt در زمان رسم دایره ، دایره را از مرکز رسم نمائید . اگر می خواهید دایره شما کاملا گرد باشد می توانید از کلید Shift استفاده کنید .
نکته 7 :
● حذف راهنماهای خط کشی :
اگر در طرحتان ده ها راهنما برای خط کشی دارید و اکنون قصد حذف کردن آنها را دارید لازم نیست آنها را یکی یکی به بیرون از محیط سند درگ کنید ، بلکه می توانید از منوی View گزینه Clear Guides را انتخاب کنید .
نکته 8 :
● تغییر تنظیمات Quick Mask :
اگر می خواهید رنگ قرمز در محیط Quick Mask محل انتخاب شما باشد یا اگر می خواهید از رنگ دیگری برای محیط Quick Mask استفاده کنید کافی است بر روی آیکنی که توسط آن وارد این محیط می شوید دابل کلیک کنید .
نکته 9 :
● حرکت لایه انتخابی در بین لایه ها :
با استفاده از کلید ]+Ctrl می توانید لایه انتخابی خود را به زیر لایه زیرین خود انتقال دهید و با کلید [+Ctrl می توانید لایه انتخابی را به بالای لایه های بالایی انتقال دهید .
نکته 10 :
● مخفی کردن حالت انتخاب :
برای این کار کافی است پس از انجام عمل انتخاب کلیدهای Ctrl+H را بفشارید . در این حالت انتخاب شما حذف نمی شود بلکه تنها از دید پنهان می گردد و با هر بار نگاه داشتن کلید موس بر روی آن یا درگ کردن آن دوباره ظاهر می گردد .
نکته 11 :
● خلاص شدن از پیکسل های لبه ای سیاه یا سفید :
اگر روی تصویری با ترکیبی از عکس های مختلف کار می کنید و تصویری را به آن اضافه می کنید که دارای زمینه سفید یا سیاه بوده است احتمالا لبه های آن دارای پیکسل های سفید یا سیاه است . برای خلاص شدن از این پیکسل ها از منوی Layer گزینه Matting و سپس بسته به رنگ مورد نظر یکی از گزینه های Remove White Matte یا Remove Black Matte را انتخاب کنید .
نکته 12 :
● RGB و CMYK را همزمان ببینید :
اگر در حال کار روی یک سند RGB هستید و می دانید که تصویر به منظور چاپ در آخر به حالت CMYK در خواهد آمد ، برای مشاهده تصویر نهایی در حالت CMYK و مقایسه آن با سند RGB فعلی می توانید از منوی Windows گزینه Document و سپس New Windows را انتخاب کنید . با این کار یک نمای دیگر از سند موجود باز می شود . به سند اصلی خود برگردید و به کار خود ادامه دهید . مشاهده می کنید که آنچه انجام می دهید روی سند CMYK شده نیز اعمال می شود .
نکته 13 :
● راهنما ی خط کشی را در محل دلخواه خود قرار دهید :
اگر محل دقیقی را که می خواهید خطوط راهنما را روی آنها قرار دهید می دانید می توانید با استفاده از منوی View و گزینه New Guide و وارد کردن محل قرارگیری آنها در کادر محاوره این خطوط را در محل دقیق خود قرار دهید .
نکته 14 :
● برگرداندن آخرین انتخاب :
اگر انتخابی انجام داده اید و سپس از انتخاب خارج شده اید و حال پس از انجام یک سری عملیات متوجه شده اید که به انتخاب خود نیاز دارید ، در صورتی که انتخاب دیگری پس از آن انجام نداده باشید می توانید با انتخاب Reselect از منوی Select آخرین انتخاب خود را ظاهر کنید .
نکته 15 :
● تولید کپی ها :
زمانی که دکمه یا زبانه یا هر چیز دیگری به وجود آوردید می توانید به سرعت آن را کپی کرده و به تعداد زیاد تکثیر کنید . ابتدا کلید Ctrl را نگه دارید و سپس روی لایه ای که می خواهید آن را کپی کنید کلیک نمائید . ( این کار انتخابی پیرامون هر آنچه در لایه است ایجاد می کند.) ، سپس Alt+Ctrl را نگه دارید و هر تعدادی که می خواهید درگ کنید .
نکته 16 :
● سریعترین راه از پیوند خارج کردن لایه ها :
اگر تعداد زیادی از لایه ها را به هم پیوند( Link ) کرده اید و می خواهید سریعا آنها را از حالت پیوند خارج کنید فقط کافی است کلید Alt را نگه دارید و مستقیما روی آیکن قلموی کوچک در دومین ستون کنار لایه فعال کلیک کنید . این کار بلافاصله تمام لایه های متصل شده به لایه مذبور را از حالت پیوند خارج می کند .
نکته 17 :
● برگشت به حالت های پیش فرض فوتوشاپ :
احساس می کنید که می خواهید تمام تنظیمات فوتوشاپ به حالتی که Adobe در ابتدا تنظیم کرده بود برگردد ؟ Shift+Alt+Ctrl را نگه دارید و سپس فوتوشاپ را ببندید .
یک کادر محاوره از شما می پرسد که آیا می خواهید تنظیمات فوتوشاپ به صورت پیش فرض برگردد .
نکته 18 :
● چطور متن های کوچک خود را بسازیم تا در وب واضح باشند :
این امکان که Anti Aliasing نام دارد در نوار Options ابزار تایپ قرار دارد که با دو عدد حرف A در کار یکدیگر نشان داده شده ست و حالت پیش فرض آن بر روی گزینه Sharp است . شما می توانید با تغییر این گزینه ها فونت کوچک خود را واضح تر کنید .
نکته 19 :
● ترسیم خطوط مستقیم :
اگر در ترسیم خطوط مستقیم با ابزارهای فوتوشاپ مشکل دارید در هنگام رسم این خطوط کلید Shift را نگه دارید .
نکته 20 :
● خط راهنمای خط کشی را تغییر جهت بدهید :
اگر یک خط راهنمای خط کشی افقی دارید و می خواهید سریعا آن را تبدیل به یک خط راهنمای عمودی نمائید کافی است کلید Alt را نگه داشته و بر روی خط راهنما کلیک کنید .
نکته21 :
● ایجاد لایه جدید در زیر لایه انتخابی :
کافی است هنگام کلید بر روی آیکن New Layer کلید Ctrl را نگه دارید .
نکته 22 :
● حذف لکه ها یا خراش های تصویر :
اگر تصویری دارید که سطح آن دارای لکه ، نقاط یا خراشهایی است یک ترفند کوچک برای حذف آنها وجود دارد . روی ابزار Blur کلیک کنید. در نوار Options میزان Opacity ابزار را روی 20 % تنظیم و حالت Blend را به Lighten تغییر دهید و شروع به نقاشی روی خراش ها کنید . پس از چند ضربه متوجه می شوید که خراش ها به تدریج ناپدید می شوند .
نکته 23 :
● ادغام لایه های مرئی در یک حرکت :
برای این کار کافی است کلید های Ctrl+Shift+E را همزمان فشار دهید .
نکته 24 :
● گردش روی تصویر :
در حالت Full Screen برای پرش به بالای تصویر کلید PageUp و برای پرش به پائین تصویر کلید PageDown را فشار دهید . برای پرش به سمت چپ تصویر کلید Ctrl+PageUP و برای پرش به سمت راست تصویر کلید Ctrl+PageDown را فشار دهید . برای پرش به گوشه بالای سمت چپ کلید Home و برای پرش به گوشه پائین سمت راست کلید End را فشار دهید .
نکته 25 :
● کنترل Tracking :
Tracking عبارت است از فضای بین یک گروه از حروف یا کلمات . برای تنگ کردن این فاصله به صورت بصری ( نه به صورت عددی ) یعنی حذف فاصله بین یک گروه از حروف ، ابزار Type را بردارید و متن را هایلایت کنید و سپس کلید جهت چپ + Alt را برای کم کردن فاصله و کلید جهت راست + Alt را برای اضافه کردن این فاصله فشار دهید .